エレクトロニクス

語源から省みる事物の概念とその再考察を主題として作品を制作。同時に音の物理現象に関する美術作品の制作／パフォーマンスも行う。近年は、干渉音の複雑な分布とモアレ共鳴に着目した作品「100 Keyboards」で「メルボルン国際芸術祭」(2018)、「シンガポール国際芸術祭」(2019)、「ベルファスト国際芸術祭」(2019)「ブルックリン・アカデミー・オブ・ミュージック(BAM)」(2021) など、海外のアート・フェスティバルや現代音楽祭から多数の招待を受け25カ国以上で展示／パフォーマンスを行う。

https://sites.google.com/site/aotoao3inch/

写真： Ismael Quintanilla III

ディレクター、声、エレクトロニクス

パフォーマー／作曲家、音響詩人、楽器製作者、視覚芸術家。その多彩なスタイルで知られ、自身の声とエレクトロニクスによる作品、音響詩、即興演奏、現代音楽作品の上演から、サイト・スペシフィックな作曲、器楽作品、技術を持たない人々のための合唱曲などを、テート・モダン、ハンブルガー・バーンホフ美術館、ポンピドゥー・センター、ベルリン・ポエジー・フェスティヴァルなど世界各地で発表。2012年DAADベルリン芸術家プログラムによりベルリンに招聘。アルス・エレクトロニカより Award of Distinction を2019年に受賞。世界初の人工知能によるリブレットを用いたオペラ《ロミオがジュリエット》で文化庁芸術祭賞大賞及び佐治敬三賞受賞。国際芸術祭「あいち2022」展示部門、パフォーマンス部門に参加。2023年米ニューヨークのジャパン・ソサエティー「ジョン・ケージと日本」企画監修。

https://www.adachitomomi.com/

写真：Guillaume Kerhervé//Maison de la Poésie de Nantes

風船

1965年コロンビア・ボゴタ生まれ。スペイン・バルセロナで、電子音響音楽と作曲、フルート、即興演奏を学び、米ニューヨーク市立大学で人類学の学士号と統合メディア・アートの修士号を取得。型にはまらない楽器や音源を使った作品を中心に発表している。1980年代後半からラテックス風船を音源として使用。インスタレーション等も手掛ける。米ニューヨーク近代美術館はじめ世界各国で作品や演奏を発表。アクセル・ドナー、ナカタニ・タツヤ、ポーリン・オリヴェロス、マゼン・ケルバージ、クリス・マンなど、世界中の実験音楽家、即興演奏家、サウンド・アーティストとコラボレーションしている。ロス・アンデス大学（コロンビア・ボゴタ）芸術学部准教授。

トランペット、エレクトロニクス　

作曲家／パフォーマー。想像力豊かな音の材料を用いたパフォーマンスで知られる。具現化と拡張をテーマに、演奏家、楽器、日常の音、ハイテクとローテクなどの関係性に注目、楽器の製作からDIYによる空間戦略まで行う。また言語以前の音楽的な声の性質にも魅了されている。自ら考案したクアドラフォニック・トランペットのほか、トランペット、声、エレクトロニクスを用いて上演。ベルリン・メルツムジーク、ダルムシュタット夏季現代音楽講習会、ベルリン・クラブトランスメディアーレ、ハダースフィールド現代音楽祭、ドナウエッシンゲン音楽祭、オストラヴァ・デイズ（チェコ）、ボルザーノ美術館（イタリア）、ベルリン・ジャズ・フェスティヴァル、ベルリン・ベルクハイン等で演奏。ベルリン在住。http://lizallbee.net/

写真：Uta Neumann

ラップトップ

コンピュータミュージックの先駆者の一人であり、ヴィレッジボイス誌で「サンプリングの王者」「現在のアメリカで最も優れた作曲家の一人」と賞賛される。1986年からライブパフォーマンスでコンピュータを使用。ロサンジェルスに生まれ、現在はロサンゼルスと日本を拠点に活躍している。カリフォルニア芸術大学で、Morton Subotnick, James Tenneyに師事。1972年から始めたエレクトロアコースティック音楽の作曲は、この分野では殆ど彼の独壇場といえる。作品は、アメリカ・カナダ・ヨーロッパ・アジア・オーストラリア・南米・北東アフリカなどで演奏。大友良英，高橋悠治、清水靖晃、田中悠美子、渋谷慶一郎、中村としまる、内橋和久、桜井真樹子、恩田晃、高橋アキ、山崎阿弥、SAEBORGなど、多くの日本人アーティストとも共同作業を行う。

作曲、エレクトロニクス

1969年、福井県大野市生まれ。ブラスバンドやハードロックの経験の後、東京学芸大学にて音楽を学ぶ。同時期にフリージャズや集団即興、また政治的な内容を多く含むお笑いバンド活動なども行った。武満徹作曲賞などに入選。武生国際音楽祭「新しい地平」の運営アシスタントを務める。現在は、様々な団体や個人からの委嘱や共同企画による作曲、優れた演奏家の協力のもとでの先鋭的な演奏会の企画、通常とは異なる方法で使用する電気機器による即興演奏、の三つの柱で活動を展開する。ここ数年は室内楽曲を中心として年間20曲程度を作曲、初演。幾つかの作品や演奏がCD化、また配信されている。また最近は童話執筆も手掛けている。

ヴァイオリン、エレクトロニクス、作曲

1962年生まれ。1970年代後半、ミニコミ音楽誌「アヴァンギャルド」を発行していた金沢市の市民団体「KUC」に所属する。1980年代よりヴァイオリンの即興演奏を続けており、独自の電子音楽も創作する。1985年より、録音された即興演奏を素材に再構成するテープ音楽のためのソロプロジェクトをAGENCEMENT(アジャンスマン)の名義で開始し、現在までに5枚のアルバムをリリース。1991年のサードアルバム「Viosphere」など、作品は欧米でも高く評価された。2010年頃以降は、国内外のライブコンサートに多数出演し、多くのアーティストと共演する。近年は、絵画作品の展示などもおこない、活動は多岐に渡る。

https://sites.google.com/site/hsppico/

作曲

1968年生まれ。独学で作曲を始め、1994-95年にハヤ・チェルノヴィンに師事。1988年と89年に現音作曲新人賞入選。1990年より作曲家グループ"TEMPUS NOVUM"のメンバーとして活動。1996年に秋吉台国際作曲賞を授賞。これまで器楽・声楽作品を中心に手がけてきた。近作に、楽器演奏する際の身体的制約に注目した独奏曲、既存の音楽作品から素材を抽出した作品、人間の話し声の録音に基づく「発話移植計画」シリーズなど。「北陸の新しい音楽」（Twitter @hokuriku_a_o）主宰。

作曲

1971年台北生まれ。仏文学、文化人類学、メディア・アートを学ぶ。90年代初頭から台湾のカウンター・カルチャー・シーンに関わり、さまざまなオルタナティブ・アート・フェスティバルのプログラミングを担当。また同時期、フィールド・リサーチ（特に寺院の彫刻や道教の儀式）を通じて、宗教音楽と芸術の領域を探求。2004年以来「テープ・ミュージック」、後にIDCM（Interhuman Dynamic Coordinated Models）と呼ばれるシリーズを開始。2012年、350ページに及ぶ著書"Beyond Sound Art - The Avant Garde, Sound Machine and the Modernity of Hearing"を上梓。作品は英テート・モダン、仏ポンピドゥー・センター、PSA上海などのほか、地域コミュニティ、個人宅、公立学校、工場、寺院などアート以外の場所でも世界中で展示されている。現在は上海、台北、パリを拠点に活動。http://www.linchiwei.com/

写真：Keelan O'Hehir

ダンス

ダンス・アーティスト／カラダ媒介人。石川県金沢市生まれ。人の身体が持つ可能性をダンス（身体表現）というコミュニケーションツールを使って発信している「ソコニダンス」主宰。2007年文化庁新進芸術家海外留学派遣研修員として英国Rambert School of Ballet and Contemporary DanceにてＤiploma取得。帰国後、石川県内複数の福祉施設においてニーズに寄り添いながら身体と心で自由に表現できる場づくりを積極的に行う。また、国内外の美術博物館や教育機関においてワークショップを展開しながら、社会を生きるさまざまな人の身体の美しさに魅了され、ダンスを介して美しさを社会に魅せる品を制作し発表している。2019年に始動したダンスカンパニー「あら・おるズ」ディレクターをつとめる。

写真：カトトモコ

ヴィオラ 

広島県福山市出身。桐朋女子高等学校音楽科を経て桐朋学園大学音楽学部卒業後、フランクフルト音楽・舞台芸術大学入学を機に渡欧。その後、ブリュッセル王立音楽院編入と同時にictus ensemble公演に参加。以来、モネ王立歌劇場室内楽シリーズ、Ars Musica（ブリュッセル）、フランス・サント国際音楽祭、アンサンブルモデルンオーケストラヨーロッパツアー（指揮ピエール・ブーレーズ）等ヨーロッパを拠点に活動。2004年から日本での活動を開始し「秋吉台の夏」現代音楽セミナーに招待演奏家兼講師として参加。現在、作曲家とのコラボレーションシリーズ《音の憶（オトノイ）》の企画、ダンサーとのコラボレーション、アンサンブルへの客演などクラシックから現代まで活動は多岐に渡る。2020年度金沢市民芸術村レジデントアーティスト。

ダンス

ダンサー／振付家。2歳よりモダンバレエを始め、日本女子体育大学卒業、(英)ラバンセンター留学。大学在学中よりダンサーとして様々な振付家の作品に出演し海外ツアー等に参加、また振付家として国内外のコンペティションにて多数の受賞を納め、その後国内外の様々なフェスティバルに招聘される。地元石川県にてダンスフェスティバル事業を立ち上げ2015年より継続して開催。また障がいのある人々と作品を作るアウトリーチやCMの振付なども手掛ける。北陸ダンスフェスティバル芸術監督、CI部長、能美市観光大使。